Кресло Flair - это искусно продуманная, очень необычная мебель Томаса Госснера, которая преобразует наши представления о том, как могут выглядеть и функционировать решения для сидения.
Neu Concept предложила решение, чтобы сотрудники безопасно взаимодействовали и работали друг с другом в одном помещении.
Частное предприятие по проектированию и производству в Дареме выступило с заказным "набором презентаций" для создания безопасной рабочей среды для офисных помещений. Это включает более высокие барьеры между столами и залами заседаний.
Строить свой бизнес на земле сегодня может быть дорогим занятием, учитывая высокую стоимость аренды торговых площадей. Однако концептуальный киоск Smartmoov, мобильный розничный киоск, призван помочь изменить ситуацию.
Коллекция мебели, спроектированная дизайнером и архитектором Рамоном Эстеве, включает в себя диван, кресло и кофейный столик. Каждый из этих трех предметов, кроме столика, отделан шнурами из полиэстера.
Запасной стол? Легко! Теперь все стены в доме могут стать хранилищами для запасных столов.
Концепция настенного стола Incanti разработана Уиллом Дэвисом как продукт для Herman Miller, который учитывает универсальность и эстетику, обеспечивая исключительную функциональность.
Эта устойчивая картонная мебель является дизайнерской работой Вадима Кибардина. Для ее создания используется простой материал; с помощью такой мебели вы легко оформите ультрасовременный домашний декор. Стильно, ярко, современно. И очень необычно!
Эта устойчивая картонная мебель является дизайнерской работой Вадима Кибардина. Он использует простой материал - обычный картон - для создания ультрасовременного домашнего декора, который не чужд стилю и оригинальности.
Дизайн кофейни Arabica был разработан архитектурной студией B.L.U.E. в Шанхае. Задача была - предоставить достаточно площади для удобного приготовления напитков, при этом сохранить магазин в остальном очень компактным торговым пространством.
Этот крошечный дом расширяется до максимального пространства: действительно умное решение. Дом, который вы можете всюду возить с собой: на отдых вдали от цивилизации, на пикник.
Heatherwick Studio вступает в международный конкурс на проектирование нового Терминала 5 в аэропорту Чанги, Сингапур. И биокупол Safdie Architects, в котором находится крупнейший в мире крытый водопад, уже находится на пути к завершению. Купол Jewel объединяет две среды - интенсивный рынок и райский сад.
Жилой дом всегда должен быть жилым домом, школа - школой, а отель - отелем? Мы можем это планировать, но наши планы не всегда реализуются. В мире есть яркие примеры того, как здание совершенно меняет свое назначение.
Зачем сносить, если можно переделать и использовать? Это умно!
Вы, вероятно, не особенно думали о шаблоне маленьких черных точек на краях окон автомобилей и автобусов. Они есть, и все тут. Конечно, они выглядят круто, но зачем они?
Эти черные точки на лобовых стеклах и окнах, а также черная окантовка действительно имеют причину для того, чтобы быть там (кроме украшения). Это связано с тем, как изготавливаются автомобильные окна.
Натуральный камень очень податлив обработке, из него можно изготовить массу вещей: столешницы, подоконники, фонтаны, декоративные панно, полы, перечислять можно до бесконечности. В процессе работы с камнем для придания ему завершённого вида, необходимо произвести шлифовку, а затем и полировку мрамора.
«Мой маленький домик» – так Павел Воинович Нащокин называл миниатюрную копию своего московского дома. Его друзья, бывавшие за границей, с восхищением рассказывали о давней европейской традиции создания кукольных домиков. Быть может, и произведения немецкого романтика Э.Т.А. Гофмана побудили Нащокина заказать известным мастерам копии всех предметов его окружавших. Мебель для домика была изготовлена в известной мастерской братьев Гамбс, фарфоровый сервиз – на заводе А. Попова. Особая ценность этих предметов в том, что они являются действующими моделями реальных вещей: можно вскипятить воду в самоваре, на рояле фирмы «Fisher» сыграть с помощью вязальных спиц, на бильярде сыграть партию в «пирамиду».
Государственный исторический музей в рамках выставки «Интерьер в русской графике XIX – начала XX века» впервые представляет графическую коллекцию интерьерных видов, являющуюся одной из крупнейших в России.
Около 60 работ – интерьеры императорских и великокняжеских дворцов, городских и сельских усадеб, санкт-петербургских и московских особняков, а также Успенского собора Московского Кремля, Исаакиевского собора и церкви Святой Великомученицы Екатерины при Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге – выполнены признанными мастерами интерьерного жанра и менее известными художниками XIX – начала XX века.
Стиль бидермейер ярче всего проявлялся в быту: удобная мебель, обилие мелочей, которые потом назовут «мещанскими», картины, где преобладают жанровые сценки... Немецкие и австрийские поэты, художники и писатели идеализировали «маленькие радости» домашнего уюта, любовно выписывая каждую мелочь, проповедуя полное погружение в природу и семейный круг.
В конце XIX иска художники и архитекторы начали поиск новых изобразительных форм, отказываясь от надоевших за столетие перепевов прежних стилей. На первый план снова выходят целесообразность и удобство вещей, но ар-нуво придает им совершенно новый облик.
Стремительный технический прогресс рубежа XIX и XX веков стал определяющим признаком эпохи.
Пространство и время словно сжимались, а люди учились жить все быстрее — и немалая роль в этом ускорении принадлежала электричеству. Оно неотвратимо преображало повседневность, наполняя ее невиданными прежде чудесами: ярким светом, телефонной связью, радио, первой, еще громоздкой и неуклюжей бытовой техникой, помогающей в хозяйстве.
Более 50 произведений декоративно-прикладного искусства - предметы мебели из дворцов и усадеб Юсуповых, Шереметевых, Апраксиных и др. дворянских фамилий - представляют выставке "золотой век" русской наборной мебели. Секретеры, бюро, "столики-бобики", комоды, столики для рукоделия, ломберные столы екатерининской и павловской эпох... В таком представительном составе шедевры российских крепостных мастеров столярного дела представляется в Москве впервые. Среди авторов произведений мебельного искусства - известные специалистам и ценителям мастера: Никифор Васильев, Матвей Веретенников, Христиан Майер, охтинские мастера.
